martes, 30 de noviembre de 2010

Federico Fellini. El circo de las ilusiones

Federico Fellini (Rímini, 1920 - Roma, 1993) está considerado hoy en día uno de los más importantes artífices de la modernidad cinematográfica. Su filmografía construye un mundo particular, privado y personal, de imágenes visuales líricas y poéticas. Su obra altera las reglas de la narración, deconstruye el relato y reconcibe el cine, con toda libertad y al margen de las corrientes, convirtiéndose en una valiente defensa de la imaginación como categoría cognoscitiva y comprensiva válida.

Hasta el 26 de diciembre en CaixaForum se recoge una exposición de imágenes que forman parte del universo felliniano, ibcluyendo más de 400 obras.Se presentan numerosas fotografías, dibujos y filmes hasta ahora inéditos. Para evitar un enfoque excesivamente biográfico, la muestra se aparta de los datos estrictamente cronológicos y presenta a Fellini a través de sus obsesiones. Centrándose en las imágenes que le inspiraron, las que soñó, las que construyó... de esta manera se establece un diálogo entre las imágenes fijas y las animadas.

La exposición "Federico Fellini. El circo de las ilusiones" se articula alrededor de cuatro pilares: Fellini y la cultura popular; Fellini en su trabajo; la ciudad de las mujeres, y Fellini o la invención biográfica. Tocando temas que interesaban al dire3ctor como el music-hall y el circo, la caricatura o las fotonovelas, los monstruos marinos o el rock and roll, la reconstitución de lo real en Cinecittà, la mujer en todo su polimorfismo, la ambigüedad de su sentimiento religioso, la realidad de prueba de la imaginación, el psicoanálisis y los sueños, su relación con los medios de comunicación, su atracción por la prensa ilustrada, su repulsión hacia la televisión, su desdén hacia la publicidad...

Dónde: CaixaForum Madrid. Paseo del Prado, 36.
Horario: De lunes a domingo de 10:00 a 20:00 h. Cerrado el 25 de diciembre.
Cuándo: Hasta el 26 de diciembre.

jueves, 25 de noviembre de 2010

I Muestra de Cine Palestino en Madrid

Desde hace unos días se viene celebrando la I Muestra de Cine Palestino en Madrid, organizada por la asociación Handala, min Palestina, con la finalidad de dar a conocer la riqueza cultural de Palestina y crear una visión propia del conflicto árabe-israelí. La Muestra tiene 4 sedes: el Pequeño Cine Estudio, La Boca Espacio de Cultura, la Filmoteca Española (Cine Doré) y el Ateneo de Madrid, y además de las distintas películas encontraréis otra serie de actividades vinculadas.




Jueves 25 noviembre
  • 17:30h.  Impunidad, en el Pequeño Cine Estudio.
  • 19:00h.  Mujeres en lucha, en el Pequeño Cine Estudio.
  • 20:00h.  La gruta de María, en el Pequeño Cine Estudio. Encuentro con la directora.
  • 21:00h.  Charla ­ Taller BDS (Boicot Desinversión Sanciones) en La Boca Espacio de Cultura.
  • 22:00h.  Bilin mi amor (Subtitulada en inglés)– El Muro, en La Boca Espacio de Cultura.
Viernes 26 noviembre
  •  19:30h.  El tiempo que queda en la Filmoteca Española (Cine Doré, sala 1).
  •  22:00h.  Jenin Jenin en la Filmoteca Española (Cine Doré, sala 1).  Desde que te fuiste en la Filmoteca Española (Cine Doré, sala 1). Encuentro con el director.
Sábado 27 noviembre
  • 18:30h.  Ruta 181 (3 partes), en la Filmoteca Española (Cine Doré, sala 2).
  • 22:00h.  Muestra de Cortos Amal (I) – Temática varia, en La Boca Espacio de Cultura: Última estación (Last Station), En el lado este (On the East Side), Un verano para no olvidar (A Summer Not To Forget), Mi Palestina (My Palestine).
Domingo 28 noviembre
  • 18:00h.  Encuentro de mujeres directoras (Palestina-España), Inés París, Chus Gutiérrez, Khadijeh Habashneh, Buthina Canaan Khoury y Nadine Naous, en Ateneo de Madrid (salón de actos).
  • 20:00h.  Cada uno tiene su Palestina, en el Ateneo de Madrid (salón de actos). Encuentro con la directora.
  • 22:00h.  Muestra de Cortos Amal (II) – Temática varia, en La Boca Espacio de Cultura: Los hijos de Eilaboun (The Sons of Eilaboun), Pide un deseo (Make a wish), Going for a Ride?, Un extraño en mi casa (A Stranger in my Home).
Lunes 29 noviembre

Día internacional de solidaridad con el pueblo palestino: Cine español sobre Palestina presentado por el actor Alberto San Juan en el Pequeño Cine Estudio.
  • 17:30h.  Checkpoint Rock, en el Pequeño Cine Estudio.
  • 19:00h.  El Regreso, en el Pequeño Cine Estudio. Encuentro con el director Gustavo Gil Pérez.
  • 21:00h.  Camino a Nahr Al Bared, en el Pequeño Cine Estudio.
  • 22:30h.  To shoot an elephant, en el Pequeño Cine Estudio. Encuentro con Manuel Tapial.
Checkpoint Rock


Camino a Nahr Al Bared


To shoot an elephant

Martes 30 noviembre
  • 18:30h.  Conferencia: El cine palestino en los años 60 y 70 con Khadijeh Habashneh
  • 19:30h.  Ellos no existen, en el Ateneo de Madrid (salón de actos).
  • 20:00h.  Niños, y sin embargo, en el Ateneo de Madrid (salón de actos).
  • 21:00h.  Reyes y extras, en el Ateneo de Madrid (salón de actos).
  • 22:00h.  Gala de clausura: Poesía, música y danza palestinas, presentada por el actor Pepe Villuela,en Ateneo de Madrid (salón de actos).
Dónde:
Pequeño Cine Estudio, C/ Magallanes 1. (Metro Quevedo)
La Boca Espacio de Cultura, C/ Argumosa 11. (Metro Lavapiés)
Filmoteca Española (Cine Doré), C/ Magdalena, 10. (Metro Tirso - Antón Martín)
Ateneo de Madrid, C/ Prado, 21. (Metro Sevilla - Antón Martín)
La entrada es libre hasta completar aforo (excepto en la Filmoteca Española los días 26 y 27).

I Feria de Moda Vintage

Y para los amantes de la moda, del 25 al 28 de noviembre se celebra la I feria de la Moda Vintage de Madrid. Se contará con piezas exclusivas de la mano de famosas tiendas como Frivolité de Zaragoza, Lotta de Madrid o la catalana L´Arca de la Núvia, especializada en trajes de novia.


También aparecerán algunos nombres como Lorenzo Caprile, Elena Benarroch, Maya Hasen, Eduardo Echave, La Pezera, Elena Herrero, Sombrerería Medrano, Cara y Cruz, La Almoneda de Chamberi, Antigüedades Pilar , L´Arca de la Avia, María Ramos González – Serna, Pepita is Dead, Lotta Vintage, Biscuit, María Escoté by Le Swing, Le Petit Vintage, La Mona Checa, Damas y Espejos, y otros muchos que no se perderán la cita en este espacio.

Trucco presentará una camiseta exclusivamente diseñada para la ocasión por Lorenzo Caprile con la que se recaudará dinero para la Fundación CurArte, encargada de mejorar la calidad de vida de los niño hospitalizado a través de iniciativas relacionadas con el arte y la creatividad, así como humanizar los espacios de hospitalización. La camiseta-corsé se presentará al público el día de la inauguración de la Feria y estará disponible en las tiendas hasta fin de existencias por el precio de 25 €.

La revista Yo Dona exhibirá durante la feria la última producción del fotógrafo Ruven Afanador y hasta el 14 de diciembre se podrá visitar una exposición de Lorenzo Caprile en la que se mostrarán por primera vez sus corsés de época.

Dónde: C. C. Modas Shopping. Avda. General Perón, 38- 40 semiesquina Pº Castellana 95.
Horario: De lunes a sábado 8:00 a 22:00 h. Domingos y festivos de 10:00 a 22:00h.
Cuándo: Feria - Del 25 al 28 de noviembre. Exposición de corsés - Hasta el 14 de diciembre.
Entrada libre.

Kubo Shu y el Kirie

El Kirie es una técnica japonesa de calado del papel, su origen se basa en otro tipo de técnica de calado del papel: el katagami. Para realizar los estampados de los kimonos se elaboraban plantillas con papel washi, reproduciéndose una gran cantidad de motivos con una sola plantilla. Esta técnica se fue perfeccionando hasta que las plantillas en sí se convirtieron en auténticas obras de arte y apareció el kirie.

La Fundación Japón nos presenta una muestra de los trabajos de Shu Kubo, uno de los grandes artistas contemporáneos especializados en este arte. Gracias a su estilo personal y su innovadora técnica en el calado del papel, Shu Kubo se ha convertido en uno de los artistas más importantes del kirie. Su técnica de combinación de colores utilizando diferentes papeles washi para conseguir un acabado dimensional en sus obras se considera una de las influencias más importantes en el kirie.

El tema de la mayor parte de sus obras supone un estudio de la propia cultura japonesa. Recurriendo a las diferentes estaciones del año, la gastronomía o utensilios cotidianos consigue transmitir diferentes estilos de vida de Japón. Gracias a su estancia durante un año en España en 1984, en la exposición podremos contemplar algunas obras inspiradas en los paisajes y la cultura de nuestro país.

Dónde: Galeria Espacio Valverde. C/ Valverde 30.
Horario: De lunes a viernes: mañanas de 11:00 a 14:00h., tardes de 17:00 a 21:00h. Sábados y festivos de 11:00 a 14:00h.
Hasta cuándo: 5 de diciembre.
Entrada libre.

Kerala-Bengala: Miradas Cruzadas

De la mano de Casa de la India, Casa Asia y Museo Nacional de Antropología hasta el 30 de enero de 2011 se podrán visitar las obras del fotógrafo Subhrajit Basu dentro de la exposición "Kerala-Bengala: Miradas cruzadas", siempre centrandas en el aspecto humano del paisaje de su tierra natal.

Subhrajit Basu es conocido con el apelativo de “Bodo”. Lo que se ha convertido prácticamente en su nombre artístico.Estudió en Calcuta, y es en esa ciudad donde nació su pasión por la fotografía, recorriendo sus calles y tomando como modelos a sus habitantes en sus acciones más cotidianas. La fama le llegaría más tarde,  en 2008, cuando obtuvo el premio a la mejor fotografía de la National Geographic Society.

Para completar esta muestra, se presenta un ciclo de cine que reúne visiones inéditas de la India a través de las retrospectivas de Adoor Gopalakrishnan (1941), uno de los cineastas más respetados en India por su trayectoria, que ha rodado siempre en idioma malayalam (Kerala), y de Rituparno Ghosh (1963), cuya trayectoria ha contribuido a consolidar el cine bengalí.

Jueves, 2 de diciembre de 2010, 19.30 h.
Kalamandalam Ramankutty Nair, de Adoor Gopalakrishnan. 2005. 73'. VOS castellano.
Documental sobre el teatro Kathakali, característico de la región de Kerala. El cineasta muestra su familiaridad con el Kathakali, que forma parte de la cultura ancestral india y constituye la esencia de sus tradiciones.



Jueves, 9 de diciembre, 19.30 h.
Choker Bali: A Passion Play, de Rituparno Ghosh. 2003. 167'. VOS castellano.
Basado en la novela de Tagore, es un relato asombroso sobre la incapacidad del ser humano para sentirse completamente feliz. Una joven viuda es acogida por sus parientes, una mujer y su hijo recién casado. Pronto se establece entre ellos una relación por la que se deslizan la desconfianza,la mentira e incluso el adulterio. Un retrato conmovedor y amargo sobre la insatisfacción y la sombra de la infelicidad.



Dónde: Museo Nacional de Antropología, C/ Alfonso XII, 68.
Horario: Domingos y festivos de 10:00 a 15:00 h. Cerrado todos los lunes del año, 1 de enero, 1 de mayo, 24, 25 y 31 de diciembre y dos festivos locales.
Entrada gratuita para todos los visitantes los sábados a partir de las 14:00 h. los domingos y los días 18 de abril (Día del Patrimonio Mundial), 18 de mayo (Día Internacional de los Museos), 12 de octubre (Fiesta Nacional de España) y 6 de diciembre (Día de la Constitución Española).
Entrada gratuita hasta completar aforo en los pases de cine.

viernes, 19 de noviembre de 2010

Casa Museo Lope de Vega


Mi casilla, mi quietud, mi güertecillo y estudio". Así define su casa Félix Lope de Vega (1562-1635) en una carta dirigida a un amigo.

La casa en la Félix Lope de Vega pasó los últimos 25 años de su vida fué declarada monumento histórico-artístico y fue abierto al público en 1935. En ella se han recreado distintos ambientes reuniendo un patrimonio artístico que contribuye a reflejar con la mayor fidelidad posible un hogar típico de su tiempo.

En la habitación que fue el estudio de Lope de Vega se hallan expuestos tres de sus manuscritos propiedad de la Real Academia Española: El bastardo Mudarra, El príncipe despeñado y La desdichada Estefanía.

Dónde: Casa Museo de Lope de Vega. C/ Cervantes, 11
Horario: Martes a domingo de 10:00 a 15:00 h. Cerrado los lunes, los días 1 de enero, 24, 25 y 31 de diciembre y dos festivos locales.
Este horario puede sufrir alteraciones por actividades extraordinarias que se celebren en este espacio.
Imprescindible reserva anticipada. Máximo 10 personas por visita. Las visitas comienzan cada media hora y tienen una duración aproximada de 45 minutos (última visita a las 14:00 horas)
Reservas: Tel.  91 429 92 16 y casamuseolopedevega@madrid.org
Entrada gratuita.

Descarga del folleto informativo.

Jardines Impresionistas

Hasta el 13 de febrero de 2011 en el Museo Thyssen-Bornemisza y en la Fundación Caja Madrid podremos admirar la exposición Jardines Impresionistas, que incluye no sólo obras de las grandes figuras del Impresionismo, sino de sus precursores y artistas posteriores como Klimt, Munch y Sargent.

La exposición consta de 130 exhibidas en ambos centros, comenzando el recorrido con los precursores del jardín impresionista. Los floreros románticos (jardines de interior) de Delacroix se acercan a los impresionistas de Bazille o Renoir.

Los artistas de la escuela de Barbizon, como Millet, Corot o Daubigny, fueron precursores inmediatos de la pintura impresionista.

A continuación se dará más importancia a los aspectos más sociales del jardín como reflejo de la sociedad francesa de la época; a partir de la década de 1860 se introdujeron plantas y especies de flores procedentes de Asia, África y América, inaugurándose los parques reales, y en esa búsqueda de efectos de luz, el interés por los jardines de los pintores franceses se intensificó, alargándose hasta los movimientos postimpresionistas (simbolistas, etc.).

Dónde: Fundación Caja Madrid. Plaza de San Martín, 1.
Metro: Sol, Ópera y Callao.
Autobuses: 1, 2, 3, 5, 15, 20, 25, 29,39, 44, 50, 51, 52, 53, 74, 75, 133, 146, 147, 148, 150 y 202.
Horario: De martes a domingo de 10:00 a 20:00 h. Cerrado 25 de diciembre de 2010 y 1 de enero de 2011.
Entrada libre.
Visitas guiadas gratuitas. Reserva previa on line.

jueves, 18 de noviembre de 2010

Un Madrid de cuento

Para mayores y para pequeños, durante este mes de noviembre, ¡Madrid está de cuento!

En distintos centros de la comunidad de Madrid se vendrán desarrollando actividades de cuentacuentos, Bibliotecas Públicas y Municipales, hospitales, Biblioteca Nacional, Casa de América, residencias de mayores e infantiles, pubs, teatros, institutos de enseñanza secundaria y

Contadores de toda España, Venezuela, Estados unidos, México y Cuba compartirán con el público de Madrid su tradición oral.

Cuándo: Hasta el domingo 28 de noviembre.
Dónde: Mejor consultar el programa completo por fecha.

Ciclo de cine documental sobre trata de mujeres con fines de explotación sexual


Sí, el título de la convocatoria es bastante largo y muy directo. Médicos del Mundo, con el fin de sensibilizarnos ante este problema pone en marcha en nueve ciudades de España un Ciclo de Cine documental, poniendo rostro a los dramas que hay detrás de cada caso de trata, más allá de las cifras y los mensajes que emite la prensa.

Trading Women, de David Feingold, 2003.
Filmada en China, Birmania, Laos y Tailandia, este trabajo nos acerca a la cruda realidad de los burdeles, de las menores objeto de trata, la policía y políticos corruptos que son parte del problema, y las trabajadoras del sexo que se encuentran en situación de extrema precariedad. Angelina Jolie investiga las redes de trata en estos países, que afectan a mujeres y niñas pertenecientes a pequeños pueblos de las montañas, sin oportunidades, sin futuro, vulnerables. Se trata de la primera película que aborda el tema desde una perspectiva global, incluyendo la respuesta de la comunidad internacional. Cinco años de investigación arrojan datos preocupantes sobre la relación entre el comercio de mujeres y el consumo forzado de drogas y plantea interrogantes de doble filo sobre las culturas de origen o destino de la trata, intentando desmontar estereotipos asociados a este problema.

24 de noviembre 10:15 h. Universidad Autónoma de Madrid. Campus de Cantoblanco.
30 de noviembre 10:15 h. Universidad Complutense de Madrid. Facultad de Educación. C/ Rector Royo Villanova, s/n. Edificio La Almudena.

Sex Slaves, de Ric Esther Bienstock, 2005.
Viorel, un hombre que busca a su esposa, una mujer capturada en Turquía por una red de trata cuando estaba embarazada de cuatro meses. A lo largo de la película, se muestran otras historias de víctimas en diferentes países, y narraciones de mujeres que fueron vendidas en diversas ocasiones.Utilizando cámaras ocultas, el documental revela los horrores que las víctimas tuvieron que sufrir y cómo fueron introducidas en la esclavitud sexual. Engañadas por traficantes que se aprovecharon de sus sueños de encontrar un mejor empleo en el extranjero, muchas mujeres son secuestradas y “exportadas" a Europa, Oriente Medio, Estados Unidos, etc. En Europa Oriental, , el tráfico sexual se ha convertido en la forma de crimen organizado de mayor crecimiento; siendo Moldavia y Ucrania los países más importantes suministradores de mujeres para el comercio global del sexo.

24 de noviembre 13:00 h. Universidad Autónoma de Madrid. Campus de Cantoblanco.
30 de noviembre 13:00 h. Universidad Complutense de Madrid. Facultad de Educación. C/ Rector Royo Villanova, s/n. Edificio La Almudena.

Lives for sale, de Gayla Jamilson, 2006.
Cada año, más de un millón de personas tratan de cruzar la frontera entre México y Estados Unidos, buscando el sueño americano. Su viaje está lleno de peligros que acechan a sus esperanzas. La mayoría de estas personas darán sus ahorros a los coyotes; otros, sin saberlo, se convertirán en una de las casi 20.000 víctimas de la trata de personas que cruzan nuesras fronteras cada año, encontrándose vendidos/as como esclavos/as. El gobierno estadounidense militariza progresivamente las fronteras; el resultado es que el viaje hacia ese sueño, que dura tres días y tres noches, se vuelve aún más peligroso. Robos, asesinatos, violaciones y otras formas de agresión, son cotidianas en estas situaciones.

24 de noviembre 16:00 h. Universidad Autónoma de Madrid. Campus de Cantoblanco
30 de noviembre 16:00 h. Universidad Complutense de Madrid. Facultad de Educación. C/ Rector Royo Villanova, s/n. Edificio La Almudena.

Voces (Contra la trata de mujeres), de Mabel Lozano, 2007.
Documental de carácter testimonial que sirve para que esos nuevos esclavos y esclavas del siglo XXI puedan expresarse y poner cara a lo que para muchos son cifras de un problema aislado. Además, se pretende romper algunos mitos como la identificación de la trata de personas con la prostitución o el tráfico ilegal de inmigrantes. La cinta habla de todos los actores del fenómeno, desde las víctimas, hasta las mafias organizadas, pasando por los intermediarios que se asocian para cometer el delito. La encargada de dirigir el proyecto es la actriz y presentadora Mabel Lozano, muy cercana al Proyecto Esperanza y solidaria con el problema desde que conoció su dimensión. En definitiva, "Voces" muestra el imaginario de la esclavitud del siglo XXI para invitar a la reflexión en la opinión pública.

25 de noviembre 10:00 h. Universidad Autónoma de Madrid. Campus de Cantoblanco
1 de diciembre 10:00 h. Universidad Complutense de Madrid. Facultad de Educación. C/ Rector Royo Villanova, s/n. Edificio La Almudena.

Cines de Afganistán: relatos de género y sociedad

La Casa Asia en Madrid, del 23 al 25 de noviembre, presenta el primer ciclo de cine afgano coincidiendo con la exposición que ha producido sobre Afganistán que también podreis disfrutar en su sede.

En la breve historia del cine afgano, las mujeres se situaron por primera vez detrás de la cámara a partir del año 2001. La obra cinematográfica resultante es políticamente consciente, y refleja la situación de la mujer afgana en la sociedad actual comprometiéndose con su destino. La programación que se presenta yuxtapone el tema «mujeres en Afganistán» a las iniciativas promovidas por realizadoras, actrices y organizaciones de mujeres en Kabul, cuyo trabajo político se inició en el periodo pretalibán y ha seguido desarrollándose desde el exilio hasta hoy.

Martes 23 de noviembre. Escenificando la democracia (I) (108’)
  • Ungebuldig / Impaciente, film coproducido por Media Educational Project Mokala/Basis&Woge e.V. 2007, Alemania (28'). Proyecto documental desarrollado por un grupo de seis jóvenes de Afganistán, India, Irán y Sierra Leona, que intentan sobrellevar una vida en Hamburgo con un permiso de residencia sin garantía de estado. ¿Cómo una persona puede vivir bajo el temor constante a ser deportada?, se preguntan. El «Permiso excepcional de permanencia» significa para ellos vivir sin trabajo, sin educación y sin saber cómo gestionar su futuro.

  • 11.000 Km desde Nueva York, de Orzu Sharipov, 2005, Tayikistán (20'). En noviembre de 2001, las duras batallas provocadas por el régimen talibán obligan a miles de afganos a buscar refugio cerca de la frontera con Tayikistán. Orzu. Sharipov documenta la vida cotidiana en los campamentos de refugiados, condicionada por el paisaje árido de la estepa afgana.

  • Dar dekadaye ke naakel aklam minamand / Una vida a mitad de valor, de Alka Sadat con el apoyo de WASSA (Women Activities and Social Services Association), Christian Aid, 2008, Afganistán (25'). Mariya Bashir es la única abogada que asiste a las mujeres en Herat. La realizadora Alka Sadat registra las funciones diarias de Bashir en el trabajo y en el hogar, marcadas por numerosas dificultades a las que está permanentemente sometida, pero que no impiden que continúe sus tareas.
 
  • 25 darsad / 25 por ciento, de Diana Saqeb, 2007, Afganistán (35'). Conforme a la constitución afgana de 2004, el veinticinco por ciento del conjunto de miembros del Parlamento debe estar formado por mujeres. Diana Saqeb revela las estrategias de seis de estas mujeres para conciliar la vida pública y la privada, mientras hacen valer sus objetivos políticos en una sociedad tradicional dominada por el patriarcado.
Miércoles 24 de noviembre. Escenificando la democracia (II) (71’)
  • Passing the rainbow / Cruzando el arco iris, de Sandra Schäfer y Elfe Brandenburger, 2007, Alemania (71'). Trata los métodos para subvertir las estrictas normas de género en la sociedad afgana en colaboración con un conjunto de protagonistas femeninas que viven y trabajan en Kabul. Mediante la alternancia de escenas documentales, secuencias escenificadas y referencias a la historia cinematográfica de Afganistán, la película visualiza las interacciones y contradicciones entre los imaginarios construidos y las condiciones de vida reales.
Jueves 25 de noviembre. Del archivo Afghan Films (63’)
  • Talabgar / El candidato al matrimonio, de Khaleq A'lil, 1969, Afganistán (40'). Nasser, estafador y ladrón, quiere casarse con Sima, una estudiante de familia de clase media que vive en Kabul. Con su altivo comportamiento logra impresionar al padre de Sima, pero para ella la felicidad no reside en la riqueza ni en el matrimonio, sino en la educación. Sima se rebela contra los valores de sus padres y finalmente consigue poner al descubierto la estafa de Nasser.

  • Sayeh / Sombra, de Nacir Alqas, 1990, Afganistán (23'). Rodada en Kabul tras dos años de prohibición, Sayeh relata la historia de una viuda de guerra que en segundas nupcias se casa con un hombre que rechaza al hijo que tuvo con su primer marido. Basada en una dramaturgia que recuerda el cine neorrealista italiano, la película refleja la concepción rígida de las funciones de cada género en un período en que el país estuvo acechado por sucesivas guerras civiles tras la ocupación soviética.
Dónde: Casa Asia-Madrid, Palacio de Miraflores, Carrera de San Jerónimo, 15.
Horario: Todos los pases 19:30 h.
Entrada libre hasta completar aforo. Versión original con subtitulos en castellano.

Ciclo de Cine: Relatos del Bósforo. Estambul en el nuevo cine turco.


Hasta el 29 de noviembre, podremos conocer un poco más de Estambul contemplándola desde distintas perspectivas recogidas en cada una de las películas que componen el ciclo.
Todas ellas son en versión original subtituladas en castellano.

Lejano, de Nuri Bilge Ceylan (Turquía, 2002, 110 min.).
Un fotógrafo, obsesionado con la idea de que la distancia entre su vida y sus ideales está creciendo, se ve obligado a acoger en su apartamento a un joven familiar que ha dejado el pueblo para buscar trabajo a bordo de un barco en el que, desde Estambul, pretende viajar al extranjero.

Cruzando el puente: los sonidos de Estambul, de Fatih Akin (Alemania, 2005, 92 min.).
El músico Alexander Hacke se sumerge en esta fantástica ciudad en busca de fuentes musicales, influencias y diferentes perspectivas. Desde un punto de vista occidental, la película muestra una ciudad compleja, tensa, erótica, peligrosa y tentadora.

Derivado, de Ulas Inaç (Turquía, 2005, 91 min.).
Esta película, basada en una de las historias de El Quijote de Cervantes, recoge las peripecias de una joven que anima a su mejor amiga, una mujer muy atractiva, a seducir a su novio para poner a prueba su fidelidad.

De 10 a 11, de Pelin Esmer (Turquía, Francia y Alemania, 2009, 110 min.).
Narra la historia de Mithat Bey, un apasionado coleccionista, y de Ali, el portero de la finca en la que ambos habitan. Para Mithat Bey Estambul es tan ilimitado como sus propias colecciones, mientras que para Ali representa poco más de unas cuantas manzanas alrededor del inmueble. Ambos personajes reaccionan ante la amenaza de derribo del edificio.
  • Viernes 19 noviembre: 16:30 h. Lejano. 19:30 h Cruzando el puente: los sonidos de Estambul
  • Lunes 22 noviembre: Derivado.
  • Viernes 26 noviembre: De 10 a 11.
  • Lunes 29 noviembre: Cruzando el puente: los sonidos de Estambul.

Dónde: Auditorio de Casa Árabe. C/ Alcalá 62.
Horario: 19:30 h (salvo el 19 noviembre con una sesión previa a las 16:30 h).

Entrada libre. Recogida de entradas desde las 19:00 h para las sesiones de las 19:30 y a las 16:00h para la sesión de las 16:00 h. Máximo 2 entradas por persona.

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